Zapowiedź: „8 i 1/2” reż. Federico Fellini – pokaz z taśmy!

W tym tygodniu mamy dla Was kinofilską niespodziankę! Uruchamiamy dawne projektory i przenosimy się do czasów magii starych kin. To wyjątkowa i jedyna taka okazja we Wrocławiu, żeby obejrzeć klasyk Felliniego z taśmy!

Federico Fellini – tego nazwiska nie trzeba nikomu przedstawiać. Jeden z najważniejszych twórców europejskiego kina. Autor takich klasyków jak Amarcord, Dolce Vita, La Strada. W tym tygodniu prezentujemy Wam dosłownie ósmy i pół film w karierze Felliniego – historię o niemocy twórczej, szukaniu natchnienia, wpływu doświadczeń życiowych na tworzoną sztukę.

Fabuła filmu jest zawieszona między jawą a snem, a prowadzi nas przez nią postać Guido Anselmiego – reżysera, który zmaga się brakiem inspiracji na nowy scenariusz filmowy. Analizuje on swoje życie, dzieciństwo, kobiety. Chciałby opowiedzieć wszystko, ale równocześnie ma wrażenie, że nie może opowiedzieć już nic więcej.

Zapraszamy na pokaz 25 października 2018 r.

Miejsce pokazu: sala 329, budynek A-1, godzina 19:00

Do zobaczenia!

Zapowiedź: „Playtime” reż. Jacques Tati

Jeden z najbardziej ambitnych i kosztownych projektów mistrza tzw. „visual comedy”. „Playtime”, przez krytyków okrzyknięty arcydziełem, to satyryczna podróż przez labirynt hipernowoczesnego miasta przyszłości.

Bohaterem jest lekko nierozgarnięty i odrobinę staroświecki Monsieur Hulot – powracająca postać w filmach Tatiego, która stanowi alter ego reżysera. To za nim podążamy do biurowej dzielnicy Paryża w głąb korporacyjnego systemu – gigantyczne open space’y, pracownicy wykonujący podobne czynności, procedury, zasady. Za pomocą slapstickowych gagów i sytuacyjnych żartów reżyser celnie portretuje absurd i zagubienie człowieka w epoce modernistycznej architektury, standaryzacji i konsumpcjonizmu. Po 50 latach obserwacje Tatiego wciąż zaskakują swoją aktualnością.

Francois Truffaut stwierdził, że „Playtime” pochodzi „z innej planety, gdzie tworzy się w zupełnie inny sposób”. Film szybko zyskał miano kultowego i wywarł wpływ na twórców takich jak Jean-Pierre Jeunet, Wes Anderson, Roy Andersson czy Aki Kaurismäki. W 2012 roku film znalazł się na 42. miejscu na liście „Top 50 filmów wszech czasów” przygotowanej przez Brytyjski Instytut Filmowy.

Zapraszamy na pokaz 04 października 2018 r.

Miejsce pokazu: sala 329, budynek A-1, godzina 19:00
Pokaz w ramach programu filmowego DOFA Dolnośląski Festiwal Architektury – wstęp darmowy!

Do zobaczenia!

Zapowiedź: „Epokowy projekt” reż. Carlos Quintela

Po „epokowym projekcie”, jakim miała być budowa dwóch reaktorów jądrowych w Jarangua, zostało jedynie miasto-widmo i pozbawieni perspektyw mieszkańcy. Quintela pokazuje Kubę bez rumby, rumu i cygar. Jest za to bezradność i frustracja, która przepełnia życie zamkniętych w małym mieszkaniu w bloku dziadka, ojca i syna. Ich gwałtowność i skłonność do demonstrowania fizycznej siły mieszają się z melancholią i tęsknotą za czasami, kiedy było lepiej. Film został nagrodzony na MFF w Rotterdamie i wyróżniony na 15. MFF T-Mobile Nowe Horyzonty.

Zapraszamy na pokaz 03 października 2018 r.

Miejsce pokazu: sala 329, budynek A-1, godzina 19:00
Pokaz w ramach programu filmowego DOFA Dolnośląski Festiwal Architektury – wstęp darmowy!

Do zobaczenia!

Dolnośląski Festiwal Architektury w DKF Politechnika!

Kino, spotkania, rozmowy o architekturze i nie tylko – to wszystko w ramach programu filmowego DOFA Dolnośląski Festiwal Architektury!

Tematem 8. edycji festiwalu jest MIASTO POPRZEMYSŁOWE.

Działania w ramach festiwalu będą poruszać problemy związane z naszą świadomością i wrażliwością na relikty dawnej, jak i mniej odległej w czasie rzeczywistości poprzemysłowej. Proces wymiany starego na nowe, odnoszący się do obiektów, urządzeń czy wyposażenia, bo wymagają tego technika czy technologia, nie oznacza jednak konieczności zapominania o korzeniach i tradycji. Miasto poprzemysłowe może stać się poligonem testującym scenariusze przekształceń, pozwalając na opracowanie zasad postępowania i zestawu dobrych, godnych naśladowania praktyk.

Wstęp na wszystkie wydarzenia jest bezpłatny, a po każdym pokazie zapraszamy oczywiście na otwartą dyskusję.

REPERTUAR:

30.09, niedziela, g. 19.00
🔶 BLOK DOKUMENTALNY (w programie 3 filmy)
– Z miasta Łodzi / reż. Krzysztof Kieślowski / Polska / 1969 / 17′
– Arizona / reż. Ewa Borzęcka / Polska / 1997 / 46′
– Miasto płynie / reż. Balbina Bruszewska / 2009 / 17′

 

3.10.2018, godz. 19.00
🔶 EPOKOWY PROJEKT (La obra del siglo)
reż. Carlos Quintela | Argentyna, Kuba, Niemcy, Szwajcaria | fabuła | 2015 | 100′

Po „epokowym projekcie”, jakim miała być budowa dwóch reaktorów jądrowych w Jarangua, zostało jedynie miasto-widmo i pozbawieni perspektyw mieszkańcy. Quintela pokazuje Kubę bez rumby, rumu i cygar. Jest za to bezradność i frustracja, która przepełnia życie zamkniętych w małym mieszkaniu w bloku dziadka, ojca i syna. Ich gwałtowność i skłonność do demonstrowania fizycznej siły mieszają się z melancholią i tęsknotą za czasami, kiedy było lepiej.

 

4.10.2018, godz. 19.00
🔶 PLAYTIME
reż. Jacques Tati | Francja, Włochy | fabuła | 1967 | 115′

Trzeci film w dorobku reżysera, którego bohater, pan Hulot, jest jego alter ego. Bohater wybiera się na spotkanie do biurowej dzielnicy Paryża. Musi jednak przebić się przez hipernowoczesne miasto przyszłości, w którym człowiek się gubi jak w labiryncie. Metropolia ta nie przypomina znanych z pocztówek obrazków, wypełnia ją szarość, a ludzie nie potrafią żyć bez maszyn. Odnosi się wrażenie, że reżyser jednocześnie podziwia współczesną architekturę i wątpi w jej funkcjonalność.

Przerwa wakacyjna. Zapraszamy na KINO PLENEROWE na Wyspie Słodowej

Przerwa wakacyjna. Zapraszamy na KINO PLENEROWE na Wyspie Słodowej

Zapowiedź: „Toni Erdmann” reż. Maren Ade

Wydarzenie festiwalu w Cannes. Film dostał najwyższe noty w rankingu kry­tyków w „Screen International”. Recenzenci docenili abstrakcyjny, absurdalny, a jednocześnie bezpretensjonalny humor Toniego Erdmanna. Maren Ade przedstawia historię ojca, który postanawia spędzić kilka dni z dorosłą córką – menedżerką wysłaną przez korporację do rumuńskiej filii firmy. Mężczyzna przyjeżdża niespodziewa­nie do Bukaresztu i żartami i szaleństwami doszczętnie rozbija codzienność kobiety. Ta przewrotna komedia o przepaści między pokoleniami mówi o tym, co jest naprawdę ważne w życiu.

Maren Ade: „Od dawna chciałam opowiedzieć o rodzinie. To ciekawy temat dla każdego artysty, bo spokrewnieni za sobą ludzie wciąż odgrywają jakieś role. (…) Spodobała mi się idea ojca i córki, którzy nagle wychodzą z tych sztywnych ram i próbują się nawzajem przechytrzyć. To ich zbliża, bo wreszcie pozwalają sobie na to, żeby choć przez chwilę pobyć sobą.”

Zapraszamy na pokaz 14 czerwca 2018 r.

Miejsce pokazu: sala 329, budynek A-1, godzina 19:00

Do zobaczenia!

Zapowiedź: „Komunia” Anny Zameckiej

Jeden z najczęściej nagradzanych polskich dokumentów ostatnich lat, zdobywca Europejskiej Nagrody Filmowej. Debiut Anny Zameckiej to wzruszająca i bolesna, a zarazem niepozbawiona humoru opowieść o dojrzewaniu jako porzucaniu złudzeń.

14-letnia Ola nie tylko opiekuje się niewydolnym ojcem, autystycznym bratem i mieszkającą osobno matką; ale przede wszystkim stara się złożyć rodzinę w całość. Żyje nadzieją, że uda się jej na powrót ściągnąć matkę do domu. Pretekstem do spotkania z nią jest komunia święta 13-letniego Nikodema i Ola bierze na siebie całą odpowiedzialność za przygotowanie idealnej rodzinnej uroczystości. Sam Nikodem obserwuje zmagania bliskich ze swojej własnej, niezwykłej perspektywy.

Reżyserka bezbłędnie balansuje między dramatem i komedią. Jej film wzrusza, ale nie wpada w sentymentalne tony. Bawi, ale jednocześnie ani na chwilę nie traci swego dramatycznego ciężaru. „Komunia” to film przejmujący, piękny i mądry.


Zapraszamy na pokaz 7 czerwca 2018 r.

Miejsce pokazu: sala 329, budynek A-1, godzina 19:00

Do zobaczenia!

Zapowiedź: „Zagubiona autostrada” Davida Lyncha

Fabułę tego filmu porównuję się często do rozrzuconych puzzli, w których brakuje kilku elementów. Fred Madison znajduje przed domem kasety wideo ukazujące jego dom, życie rodzinne oraz… morderstwo żony popełnione przez niego samego. W tym pozbawionym chronologii obrazie aktorzy grają po dwie role, choć po zastanowieniu się, mamy wątpliwości, czy były to różne postacie, czy też dwa warianty tej samej. Właściwie nic nie jest tutaj pewne, nic nie poddaje się logice. Reżyser sam twierdzi, że w przypadku tego dzieła jego zrozumienie jest zbędne, liczy się tylko siła przeżycia emocjonalnego i artystycznego. Podobno podczas realizacji filmu Lynch cały czas słuchał przez słuchawki ogłuszająco głośno nastawionej muzyki. W jednym uchu brzmiała muzyka towarzysząca scenie, którą właśnie realizował, w drugim przynależąca do sceny następnej. Wobec czegoś takiego nie da się przejść obojętnie.


Zapraszamy na pokaz 24 maja 2018 r.

Miejsce pokazu: sala 329, budynek A-1, godzina 19:00

Do zobaczenia!

Zapowiedź: „Człowiek słoń” Davida Lyncha

Tym razem Lynch udowadnia nam, że jako reżyser nie ogranicza się do tworzenia jedynie surrealistycznych, odrealnionych dzieł. Postanowił opowiedzieć historię opartą na prawdziwej postaci Josepha (w filmie Johna) Merricka, który cierpiał na chorobę deformującą jego ciało, przez co nazywany był człowiekiem słoniem. Niezdolny do normalnej pracy John zmuszony jest występować w cyrku w charakterze dziwoląga, aż do dnia, w którym na jego drodze stanie londyński lekarz, dr Frederick Treves, który roztoczy nad nim kuratelę. Lynch podkreśla tragizm postaci tytułowego bohatera. Mówi o alienacji niepełnosprawnego człowieka, który jest bardziej ludzki, inteligentny i szarmancki niż wielu znanych mu ludzi.

Zapraszamy na pokaz 17 maja 2018 r.

Miejsce pokazu: sala 329, budynek A-1, godzina 19:00

Do zobaczenia!

Szukaj
Znajdziesz nas na
Newsletter
Wspierają nas

Politechnika Wrocławska

 

Filmoteka Narodowa

 

Sieć Kin Studyjnych i Lokalnych

 

Polski Instytut Sztuki Filmowej

 

Polska Federacja Dyskusyjnych Klubów Filmowych

Patroni medialni

Na PWr

 

Radio LUZ

Archiwa newsów